
La Résonance dans l'art
Les contributions réunies dans le présent recueil portent sur la notion de
résonance, considérée dans le cadre des impulsions et des mouvements
qu'elle engendre mais aussi dans son aptitude à donner forme.
L'art rend possible une mise en mouvement du corps pouvant paraître
improbable, et comme en excès par rapport à ce qui se produit dans
toutes les formes visibles. Ce phénomène concerne aussi bien le danseur
que le musicien, le peintre, le dessinateur, l'acteur ou le poète. Mais le
mouvement ici produit opère en deçà de la différence des arts.
Dans le fait d'écouter, danser, écouter..., l'artiste est pris dans une
résonance et s'y laisse surprendre jusqu'à être entraîné dans une mise
en mouvement. C'est le temps de la création où danse et musique sont
convoquées par le tiers médian du rythme.
Prise dans son rapport à la résonance, la danse est directement liée à
la voix et à ses musiques. En cela, elle indique le point d'émergence de
l'intime de la création, dans sa dimension d'efficace. Encore convient-il de
déterminer ce qui résonne en l'artiste, là où l'oeuvre s'origine au-delà de
lui-même.
Les textes recueillis ont été produits par des psychanalystes, des
philosophes et des artistes ayant développé une réflexion interdisciplinaire
en lien profond avec le concret de l'expérience artistique.
Nous publions uniquement les avis qui respectent les conditions requises. Consultez nos conditions pour les avis.